LOADING BREAKS...
More Time Records es un sello londinense asociado a la zona más reciente de la música de club británica: un espacio donde se cruzan la presión breakbeat, el UK bass, la energía grime, el swing garage, la influencia soundsystem y un diálogo rítmico de alcance global. Desde su aparición, se ha entendido menos como un compartimento de género que como una plataforma curatorial para DJs y productores que trabajan en la música de baile contemporánea con una identidad fuertemente percusiva.
El sello fue fundado en 2017 por Ahadadream y Sam Interface, un dato que aparece de forma consistente en sus propios canales. Ese origen importa porque More Time nace tanto de la cultura DJ como de la lógica discográfica: su catálogo ha tendido a reflejar funcionalidad de club, conexión entre escenas y gusto por temas que se mueven entre marcos británicos locales y vocabularios rítmicos diaspóricos o internacionales.
Geográficamente, More Time pertenece a Londres, pero su mirada nunca ha sido estrechamente localista. Sus lanzamientos suelen situarse en relación con una red más amplia de UK bass, club music en la órbita del grime, influencias afro-diaspóricas, referencias rítmicas del sur de Asia y la mutación posterior a 2010 de la cultura soundsystem hacia formas híbridas entre festival y club.
En términos sonoros, el sello se distingue por una orientación de futuro más que por una plantilla fija. A lo largo de su catálogo se escuchan ritmos rotos, graves sincopados, continuidades con el UK funky, rastros de garage y grime, energía dancehall y bashment, y una preferencia general por tracks pensados para funcionar en sets de DJ aventurados antes que dentro de fronteras de género rígidas.
Eso hace que More Time sea pertinente para la conversación breakbeat incluso cuando muchos de sus lanzamientos no encajan en una ortodoxia breaks clásica. El sello ha ayudado a normalizar un lenguaje de club contemporáneo en el que conviven estructuras rotas, percusión con peso bass y una fuerte hibridez entre escenas, junto a grime, UKG, linajes dubstep y mutaciones globales de la música de club. En ese sentido, encaja con naturalidad en el ecosistema más amplio que documentan los archivos de cultura breakbeat y bass.
Ahadadream es central en la identidad del sello, tanto como cofundador como por ser un artista cuyo trabajo refleja bien ese ethos híbrido. Sam Interface es igualmente importante en la definición de la dirección editorial. A su alrededor, More Time se ha convertido en una casa o plataforma recurrente para un círculo más amplio de colaboradores e invitados procedentes de escenas vecinas, incluyendo artistas vinculados al UK bass, el grime, la experimentación de club y la música vocal de raíz soundsystem.
Un marcador visible de su perfil temprano fue la conexión con R&S a través de la compilación R&S presents: More Time Records Vol. 1, que ayudó a situar el sello ante una audiencia más amplia sin diluir su identidad propia. Ese tipo de alianza colocó a More Time dentro de una genealogía de sellos y plataformas interesados en la música de club orientada al futuro, más que en la preservación retro de géneros.
Su catálogo y su presencia pública sugieren un sello que valora tanto la comunidad y la colaboración como los lanzamientos individuales. Distintos proyectos, compilaciones y cruces entre artistas han reforzado la idea de More Time como un nodo: no solo un vehículo para la obra de un productor, sino un punto de encuentro para una generación de DJs y productores que replantea cómo puede sonar la música de club británica.
En términos editoriales, More Time Records puede leerse como parte de la ola de sellos británicos posterior a 2010 que dejó atrás las marcas de género demasiado cerradas sin perder el arraigo en la lógica soundsystem. Habla de un periodo en el que las fronteras entre grime, UK funky, bass, breaks, garage, las derivas del dubstep y distintas formas globales de club se volvieron cada vez más porosas.
Su legado sigue en construcción, pero su papel ya resulta bastante claro: More Time ayudó a articular una sensibilidad club londinense moderna, rítmicamente inquieta, culturalmente conectada y abierta al intercambio. Para oyentes que llegan desde el breakbeat, el bass y escenas adyacentes, funciona como una referencia útil de cómo esas tradiciones fueron reinterpretadas a finales de los años 2010 y en adelante.
